Hermann-Gottlieb-Hausmann (HG H) ist ein bedeutender deutscher Bildhauer des 20. Jahrhunderts, dessen Werk sich durch eine harmonische Verbindung von klassischer Skulptur und moderner Ausdrucksweise auszeichnet. Geboren in Leipzig im Jahr 1902, wuchs er in einer kunstintensiven Familie auf, die ihn schon früh mit bildenden Künsten vertraut machte. Sein Studium absolvierte er an der Akademie der Bildenden Künste in Berlin, wo er unter anderem von Max Liebermann und Auguste Rodin beeinflusst wurde. Durch seine Arbeit mit verschiedenen Materialien – Bronze, Marmor, Holz und später auch Beton – entwickelte er einen unverwechselbaren Stil, der sowohl zeitlos als auch avantgardistisch wirkt.
Die Werke von HG H finden sich heute in vielen öffentlichen und privaten Sammlungen weltweit. Besonders bekannt ist seine Serie „Strophen des Lebens", eine Reihe aus 12 Bronzefiguren, die das menschliche Schicksal in seiner Vielfalt darstellen. Jede Figur erzählt dabei ihre eigene Geschichte: Von der Geburt über den Jugendaufbruch bis hin zur Ruhe im Alter. Diese Skulpturen wurden ursprünglich für ein Freilichtmuseum in Stuttgart geschaffen und sind seither zu einem Symbol des kulturellen Erbes in Deutschland geworden.
Veranstaltungen rund um HG H
2024: Das Deutsche Kulturministerium organisiert eine Sonderausstellung in der Neuen Nationalgalerie Berlin, die sich ausschließlich auf das Werk von HG H konzentriert. Neben Originalskulpturen werden auch digitale Reproduktionen und interaktive Installationen gezeigt, die den Besucher in die Entstehungsgeschichte einführen.
2025: Im Rahmen des „Skulptur-Festivals Köln" wird eine Live-Skulptur-Wettbewerbssession veranstaltet. Die Teilnehmer erhalten Material von HG H selbst – Bronzelegierungen und Marmorblöcke – um eigene Werke zu schaffen, die anschließend im Rahmen einer öffentlichen Ausstellung präsentiert werden.
2026: Das „Jahr der Bildhauerei" in München beinhaltet ein Symposium mit internationalen Künstlern, die über die Techniken von HG H diskutieren. Dabei stehen vor allem seine experimentellen Arbeiten mit Beton und Glas im Fokus.
Ausstellung
Die aktuelle Ausstellungsreihe „Der Geist des Menschen – Werke von HG H" ist eine umfassende Retrospektive, die in mehreren europäischen Städten ausgestellt wird. Die Ausstellung besteht aus drei Hauptabschnitten:
Frühe Jahre
Dieser Abschnitt zeigt Skizzen, Studien und erste Bronzeformen aus den 1920er-Jahren. Besucher können Einblicke in die Entwicklung von HG Hs Technik und Stil erhalten.
Mittelstation – Die Bronzewerke
Hier werden die wichtigsten Bronze-Skulpturen präsentiert, darunter die „Strophen des Lebens". Begleitend dazu stehen Multimedia-Installationen, die den Schweißprozess und die Katalyse der Materialien erklären.
Späte Arbeiten – Beton und Glas
In diesem Teil werden experimentelle Werke aus Beton und Glas gezeigt, die von HG H in seinen letzten Jahren geschaffen wurden. Die Ausstellung unterstreicht, wie er traditionelle Skulpturformen mit modernen Materialien kombinierte, um neue Ausdrucksweisen zu erschaffen.
Jede Station der Ausstellung ist interaktiv gestaltet: Besucher können mithilfe von Tablets mehr über die Geschichte des Stückes erfahren, 3-D-Modelle betrachten und sogar eigene Skizzen erstellen. Das Ziel der Ausstellung ist es, nicht nur die künstlerische Bedeutung von HG H hervorzuheben, sondern auch den kreativen Prozess seiner Arbeiten zu vermitteln.
Insgesamt bietet das Programm rund um HG H eine einzigartige Möglichkeit, sowohl seine historischen als auch zeitgenössischen Beiträge zur Bildhauerei zu erleben und zu verstehen. Die Veranstaltungen fördern den Austausch zwischen Künstlern, Historikern und der Öffentlichkeit, während die Ausstellung die Vielfalt seines Schaffens auf eindrucksvolle Weise präsentiert.
